“La voglia la pazzia l’incoscienza l’allegria”, l’album di Ornella Vanoni torna in una veste monumentale
Nuova vita per “La voglia la pazzia l’incoscienza l’allegria”, l’album di Ornella Vanoni con Vinícius de Moraes e Toquinho, disponibile a cinquant’anni dalla prima pubblicazione
A cinquant’anni esatti dalla sua uscita nel 1976, torna in una veste monumentale “La voglia la pazzia l’incoscienza l’allegria”, la storica testimonianza dell’incontro romano tra Ornella Vanoni, Vinícius de Moraes e Toquinho. L’operazione curata da Nar International e Warner Music Italy restituisce l’album originale rimasterizzato dai nastri d’epoca insieme a un intero disco di registrazioni inedite e frammenti di studio.
Ci sono dischi che nascono come collisioni felici e finiscono per ridefinire il gusto di un intero paese. Quando nel 1976 Sergio Bardotti mise nella stessa stanza il rigore interpretativo di Ornella, la chitarra liquida di Toquinho e la voce sciamanica di Vinícius, la bossa nova smise di essere una suggestione esotica per diventare lessico comune della canzone d’autore italiana. Non era una semplice operazione di traduzione, ma una riscrittura emotiva in cui le orchestrazioni sontuose di Gianfranco Lombardi dialogavano alla pari con le sincopi sudamericane.
Riascoltato oggi, quel canzoniere conserva una freschezza adamantina, priva di polvere accademica e sostenuta da una sensualità naturale. Il valore aggiunto di questa riedizione per il cinquantesimo anniversario risiede nel ritrovamento delle bobine originali, un lavoro archivistico avviato nei primi mesi del 2025. Più che rincorrere il feticismo del frammento, i dieci inediti recuperati aprono una fessura sul processo creativo, lasciando trapelare la vita in studio di quei giorni tra risate e musica.
«Non pensavamo di trovare quello che abbiamo trovato, pur essendo consapevoli che il patrimonio materiale realizzato da Ornella andasse trattato con cura», ha spiegato Mario Limongelli di Nar International durante la conferenza stampa realizzata a Milano. L’intento della pubblicazione è chiaro anche nelle parole del label director Luca Cecchi: «Non volevamo fare soltanto un’operazione di nostalgia, ma costruire un racconto attraverso le voci degli artisti, del produttore e dell’arrangiatore, lasciando spazio anche ai discorsi di backstage».
La complice leggerezza di Ornella Vanoni emerge nitida già nella versione bilingue de “L’apprendista poeta“, dove lo scambio di battute iniziale restituisce l’intimità di una sessione irripetibile. Scavare in questo secondo disco significa comprendere le radici profonde di quel ponte transoceanico. In una gemma come “A felicidade“, il capolavoro firmato da Antônio Carlos Jobim e Vinícius per Orfeu Negro, la dicotomia tra gioia effimera e malinconia perenne trova un equilibrio disarmante, introdotto dalle parole dello stesso Bardotti.
C’è poi la sorprendente riflessione documentata prima di “Nun è peccato“, in cui Lombardi e i tre protagonisti discutono delle parentele armoniche tra la melodia napoletana e la scuola brasiliana, legame poi sublimato nella scaletta storica da “Anema e core“. Il respiro ravvicinato di Ornella su Marina di Dorival Caymmi stringe il cuore per rigore ed espressività, mentre la chiusura affidata a “O canto de Oxum” riconduce l’esperienza alla dimensione mistica e sacrale del Candomblé.
Il cofanetto, impreziosito dal saggio critico di Giulia Cavaliere e dalla cura visiva dello studio Ciao Discoteca Italiana, trasforma il coriandolo in un simbolo visivo: un frammento minuto capace di farsi festa prima di disperdersi nel vento. La celebrazione discografica del 13 novembre troverà infine un naturale prolungamento dal vivo il 16 novembre alla Fabbrica del Vapore di Milano durante la Milano Music Week, con la serata intitolata “Ornella Não Tem Fim”. Sul palco, sotto la guida di Nicola Savino, si alterneranno le riletture acustiche dei Selton e gli interventi vocali di Gaia, Joan Thiele e Paola Folli, a riprova di come quell’estetica fecondi ancora la scena contemporanea.